David Fincher, el director conocido por su estilo oscuro y misántropo, vuelve a sorprendernos con el asesino, una película que nos sumerge en la mente de un asesino a sueldo en crisis existencial. Pero más allá de la trama, lo que realmente llama la atención es la banda sonora, que no solo acompaña la acción, sino que define al personaje y revela sus pensamientos más profundos.
La Música de The Smiths: Un Reflejo del Alma del Asesino
Fincher, un maestro del cine moderno, no solo se ha inspirado en la estética de los ochenta, sino también en la música de esa época. En el asesino, la banda sonora de Trent Reznor y Atticus Ross, sus colaboradores habituales, se fusiona con las icónicas canciones de The Smiths, un grupo inglés que marcó la década con su estilo melancólico y letras que reflejan la soledad y la alienación.
Canciones como bigmouth strikes again, i know it over y, sobre todo, how soon is now? , se convierten en la voz interior del protagonista, interpretado por Michael Fassbender. Estas piezas musicales, llenas de melancolía y sarcasmo, evocan la sensación de estar al margen del entorno, una experiencia que el asesino vive en carne propia.
Un Toque de Genialidad: La Música como Herramienta Narrativa
Fincher explicó en el Festival de Venecia que la idea de utilizar The Smiths surgió durante la postproducción. los añadí porque quería usar 'how soon is now?' y me encantaba la idea de que el protagonista usara esa canción para mitigar su ansiedad. es como una cinta de meditación, y pensé que era gracioso y divertido, comentó.
La inclusión de las canciones de The Smiths no fue un capricho, sino una decisión estratégica. no creo que haya una colección de música grabada que tenga tanto sarcasmo y tanto ingenio a la vez, dijo Fincher. no tenemos muchas maneras de saber cómo es este tipo, y pensé que su colección de temas pueden ser nuestra ventana a su interior.
La música de The Smiths, con su tono melancólico y letras introspectivas, se convierte en una herramienta narrativa que nos permite adentrarnos en la mente del asesino, revelando sus pensamientos y emociones más profundos. El contraste entre su comportamiento frío y calculador y las letras de las canciones crea una tensión que nos mantiene en vilo.
Más que una Banda Sonora: Un Reflejo de la Lucha Interior
Fincher utiliza la música de The Smiths para mostrar la lucha interna del asesino. el contraste entre sus mantras, las palabras que le tutorialn, y el comportamiento que debe adoptar, son el espacio en el que existen la película y el personaje, al fin y al cabo, explicó el director.
La música, en este caso, no solo acompaña la acción, sino que la complementa y la enriquece. La elección de las canciones de The Smiths no es casual, sino que responde a una necesidad narrativa: mostrar la complejidad del personaje, su lucha interna y su búsqueda de un sentido en un entorno que le parece ajeno.
Un Estilo Visual y Sonoro que se Complementa
Fincher también juega con el estilo visual de la película para complementar la banda sonora. su voz en off siempre tiene ese tono de seguridad mientras nos explica exactamente lo que él piensa que va hacer, comentó el director. en el momento en el que eso desaparece, el estilo de la fotografía cambia y el estilo de la música cambia. intentamos usar esa naturaleza frenética en las escenas de acción, tal vez mediante la cámara en mano, para mostrar cómo todo se viene abajo.
La combinación de la música de The Smiths con la estética visual de la película crea una experiencia sensorial única que nos sumerge en la mente del asesino. La música, lejos de ser un simple acompañamiento, se convierte en un elemento fundamental de la narrativa, revelando la complejidad del personaje y sus emociones más profundas.
Consultas Habituales
¿Por qué Fincher eligió las canciones de The Smiths para el asesino ?
Fincher eligió las canciones de The Smiths porque encontró en ellas un reflejo de la soledad y la alienación que experimenta el asesino. Las letras melancólicas y sarcásticas de Morrissey se complementan con la estética oscura y misántropa de la película.
¿Qué papel juega la música en la narrativa de el asesino ?
La música en el asesino no solo acompaña la acción, sino que se convierte en una herramienta narrativa que nos permite adentrarnos en la mente del asesino, revelando sus pensamientos y emociones más profundos. La elección de las canciones de The Smiths no es casual, sino que responde a una necesidad narrativa: mostrar la complejidad del personaje, su lucha interna y su búsqueda de un sentido en un entorno que le parece ajeno.
¿Cómo se complementan la música y la estética visual de la película?
Fincher juega con el estilo visual de la película para complementar la banda sonora. La música, lejos de ser un simple acompañamiento, se convierte en un elemento fundamental de la narrativa, revelando la complejidad del personaje y sus emociones más profundas.
La banda sonora de el asesino no es solo un acompañamiento musical, sino un elemento fundamental de la narrativa que nos permite comprender la complejidad del personaje. La elección de las canciones de The Smiths, con su tono melancólico y letras introspectivas, nos permite adentrarnos en la mente del asesino y experimentar su lucha interna. La película, con su estilo visual y sonoro, nos ofrece una experiencia sensorial única que nos sumerge en la mente del protagonista y nos invita a reflexionar sobre la naturaleza humana.
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