El clásico de Hollywood, el mago de oz, ha cautivado a generaciones con su vibrante entorno de fantasía y sus personajes icónicos. Sin embargo, detrás de la magia y el color, se esconde una historia real oscura y llena de sufrimiento. El rodaje de esta película, lejos de ser un cuento de hadas, fue un proceso tortuoso marcado por accidentes, enfermedades, acoso y un sinfín de dificultades que dejaron una huella imborrable en los actores y el equipo.
Dorothy: Una Niña Sometida a Presión y Acoso
La dulce e inocente Dorothy, interpretada por Judy Garland, fue víctima de la presión del estudio para mantener la imagen de una niña de 12 años, a pesar de que la actriz ya tenía 1Para disimular su desarrollo físico, Garland fue obligada a usar un corsé que la constreñía, una peluca rubia y un maquillaje excesivo que finalmente fue eliminado por su aspecto artificial. Además, la joven actriz sufrió acoso sexual durante el rodaje, un hecho que se conoció años después.
La presión no terminó ahí. Barbara Bobbie Koshay, la doble y entrenadora personal de Garland, la espiaba por orden del estudio, mientras que el magnate de la Metro Goldwyn Mayer, Luis B. Mayer, la humillaba llamándola mi pequeña jorobada, lo que provocó una profunda inseguridad en la joven actriz.
El Precio de la Magia: Intoxicaciones y Quemaduras
La creación de la atmósfera mágica de el mago de oz tuvo un costo humano alto. Para simular la nieve en una escena, se utilizó amianto, una sustancia altamente cancerígena que hoy en día está prohibida en muchos países. Afortunadamente, no se han reportado consecuencias graves para la salud de los actores, aunque el riesgo estuvo presente.
El Hombre de Hojalata, interpretado inicialmente por Buddy Ebsen, sufrió una intoxicación grave por el polvo de aluminio que se usaba para su caracterización. Tras 10 días de rodaje, Ebsen fue hospitalizado en estado crítico y tuvo que ser reemplazado por Jack Haley. Para evitar más riesgos, se optó por una pasta plateada para la caracterización de Haley, quien solo pudo interpretar tres canciones debido a los costos de producción.
La Bruja Mala del Oeste, interpretada por Margaret Hamilton, también sufrió las consecuencias del rodaje. Durante una escena en la que la bruja es envuelta en llamas, Hamilton sufrió quemaduras graves por la grasa utilizada en su maquillaje, lo que la llevó a ser hospitalizada durante seis semanas. La actriz se negó a grabar una escena en la que debía volar en su escoba mientras echaba humo, por lo que se contrató a una doble. Sin embargo, el mecanismo falló y la doble sufrió un accidente que le causó graves heridas.
Un Rodaje Tortuoso: Horarios Extenuantes y Condiciones Difíciles
El rodaje de el mago de oz fue un proceso extenuante para todos los involucrados. Los actores tenían que estar en los estudios a las 4 de la madrugada para comenzar su caracterización, un proceso que podía durar hasta las 8 de la noche. Los trajes eran pesados y dificultaban la movilidad, obligando a los actores a comer con ellos puestos. La dieta se limitaba a líquidos debido a la dificultad para masticar.
Totó, el perro de Dorothy, también sufrió un accidente durante el rodaje, rompiéndose una pata al ser pisado accidentalmente. Todos estos detalles revelan la dureza del proceso de producción, que contrastaba con la magia que se proyectaba en la pantalla.
Las Secuelas de la Magia: Un Legado de Sufrimiento
A pesar del éxito de el mago de oz, las secuelas del rodaje fueron profundas para los actores. Judy Garland, atormentada por la presión y el acoso, luchó contra la adicción a las drogas durante toda su vida. La actriz murió a los 47 años, víctima de una sobredosis.
Margaret Hamilton, a pesar de su éxito como la Bruja Mala del Oeste, sufrió las consecuencias de las quemaduras y el accidente de la doble. La actriz se retiró del cine y dedicó su vida a la enseñanza.
Buddy Ebsen, quien tuvo que abandonar el proyecto por la intoxicación, siguió una exitosa carrera en el cine y la televisión. Sin embargo, la experiencia en el rodaje de el mago de oz marcó su vida para siempre.
Consultas Habituales
¿Por qué el mago de oz es considerado una obra maestra?
El mago de oz es considerado una obra maestra por su innovador uso del Technicolor, su música memorable, sus personajes icónicos y su mensaje universal de esperanza y valentía.
¿Cuáles son las escenas más peligrosas del rodaje de el mago de oz ?
Las escenas más peligrosas fueron las que involucraban fuego, como la escena en la que la Bruja Mala del Oeste es envuelta en llamas, y las que involucraban volar, como la escena en la que la Bruja Mala del Oeste vuela en su escoba.
¿Qué pasó con Judy Garland después del rodaje de el mago de oz ?
Judy Garland luchó contra la adicción a las drogas durante toda su vida y murió a los 47 años, víctima de una sobredosis.
Más Allá del Arcoíris
La historia real detrás de el mago de oz es un recordatorio de que la magia del cine puede tener un precio. El sufrimiento y las dificultades que atravesaron los actores y el equipo durante el rodaje son un testimonio de la dureza de la industria cinematográfica en esa época. La película se convirtió en un clásico, pero su legado también está marcado por las cicatrices del pasado.
A pesar de la oscuridad que se esconde detrás de la pantalla, el mago de oz sigue cautivando a las nuevas generaciones. La película nos recuerda la importancia de la esperanza, la amistad y la valentía, valores que trascienden el tiempo y la realidad.
Si quieres conocer otros artículos parecidos a El mago de oz: la oscura realidad detrás del clásico puedes visitar la categoría Historias reales.